Stanie się następcą niemieckiego filozofa-idealisty Schellinga, który rozumiał przyrodę jako naturalną jedność kształtów. Ta koncepcja znała wielu szanuwalników wśród młodych poetów romantycznych nie tylko w Europie, ale także w naszym kraju. W jego nieśmiertelnych kreacjach widziano niektórych obserwatorów światła poety, aby pomóc ci ocenić analizę lirycznego wersetu Tiutczewa „Liście”.
Śpiewa Pershochergovy
Tiutczew udał się do Nimechini jako dyplomata w 1821 r., gdzie poznał swoich idoli - Schellinga i Heinego, zaprzyjaźnił się z Eleanor Peterson i dalej pisał wiersze, niczym nagrody za młodość. Zza kordonu śpiewa nastіyna vimoga Ołeksandr Sergijowicz Puszkin liryczna praca w Rosji i tutaj zyskuje popularność. W trakcie prac z tego okresu powstał i napisany został „Liść” Tiutczewa. Po śmierci Puszkina teksty Fiodora Iwanowicza przestały być publikowane w Rosji. N. Niekrasow w swoim artykule „Inne rosyjskie szeregi poetów” powiedział przejmująco, że pierwszemu talentowi poetyckiemu przyniesie dar pisarza, chcąc nie chcąc, że opierał się wśród małych rosyjskich czytelników i postawił Tiutczewa na na równi z uwielbionymi rosyjskimi poetami Lermontowem.
Zacznijmy celebrować liryczną kreację
„Odchodząc” Tyutczewa do nas tak: określamy temat i ideę stworzenia. Oceń skład. Możemy spojrzeć i zobaczyć wirtuozerię w przenośni, podbivaemo pіdbags.
Analiza wiersza Tyutczewa „Liść”: temat i kompozycja
Iwan Sergijowicz Turgieniew nazwał Fiodora Tiutczewa poetą myśli, zły z uczuć. Dodałem jeszcze jedną cechę poezji mistrza słowa: psychologiczną dokładność tekstów jogi i pasję jako główny motyw. Na górze „Liścia” Tiutczew analizuje mentalne zerwania z obrazem natury, która jest w tobie. Kompozycja oparta jest na paralelizmach: kreuje się świat zewnętrzny (krajobraz) i wewnętrzna sfera ludzkich aspiracji. Oczywistym jest, że tematem wersetu jest przedstawienie gwałtownego i jaskrawih w zimnym spokoju. Jak walczyć?
W pierwszej zwrotce tego wersetu mamy obraz niesfornych, jakby uchwyconych w pobliżu wiecznego spokoju wiecznie zielonych drzew iglastych. W drugiej zwrotce, w opozycji do zimowego niepokoju, znajduje się obraz jasnego, krótkometrażowego światła. Śpiewa zwycięsko w szczególny sposób: idź w imię liści na drzewach liściastych. Trzecia zwrotka to jesień pełni osiągnięć i wyginięcia natury. Czwarta strofa pełna jest straszliwych błogosławieństw: kiedy wyjdziesz prosić o wiatr, zabierz go ze sobą, abyś został pochowany w śmierci.
Idea kreatywności lirycznej
Jesienny pejzaż, jeśli da się uchwycić krążące na wietrze liście, śpiewa przeobrażając się w emocjonalny monolog, wnikając w filozoficzną ideę o tych, którzy są bardziej niewidzialni rozkład, zniszczenie, śmierć bez dwójki i duszące zło, niedopuszczalne, zhakhliva Podziwiamy, z pomocą tych, którzy walczą.
Przyjęcia artystyczne
Tiutczew wskazał na wikorystyczną antytezę. Sosny i jalinki pozostają w obozie zimowego snu martwego, by nakręcić ślimaka, odłamki smrodu nie są silne aż do corocznych zmian. „Zła zieleń” (zwierzęcy szacunek dla epitetu!) skontrastowana jest z soczystą, połyskującą w sennych wymianach i rosą liści lata. Widzenie bezdusznej, statycznej natury drzew iglastych przełamuje emocjonalne ułożenie głów z jeżami. Zieleń, jak „wiek nie żyje, ale nie jest świeża”, wygląda jak martwa mumia. W dziele autora flory iglastej kwiaty nie powinny rosnąć, ale „myć się”, nie powinny żyć korzeniami soków ziemi, ale budować mechanicznie, jak głowa, przy ziemi. W ten sposób śpiewa, aby ulżyć presji życia i pośpiechu.
Navpaki, reprezentowane przez nieprzerwaną dynamikę, grę światła i ciemności. Specjalizacja Vicorist śpiewa tę metaforę: odpuszczanie - „plemię”, jak „odwiedzanie” igieł „w pięknie”, „bawa się wymianami”, „kąpiel w rosie”. Przy opisie drzew iglastych używa się słowa „setka”, aby oprzeć się słowu „krótka godzina”, które słychać w liściach. W przeciwieństwie do zaniżonego słownictwa, jakim jest przedstawienie jeliny i sosny do mycia, autor odwołuje się do stylu wysokiego: „marshmallows”, „czerwone lato”, „lekkie plemię”, mówiące o drżącym liściastu.
Analiza morfologiczna i fonetyczna „Liścia” Tiutczewa
Pierwsza zwrotka, która pokazuje nie do przyjęcia obraz sosen i yasel złapanych na mrozie, zemsta to tylko trzy słowa, życie godzinami. Dlaczego łysy statyczny. Dźwiękowe pismo pierwszej strofy rozbrzmiewa natrętną obecnością gwiżdżących i syczących głosów. W drugiej zwrotce, która lekko trzepocze na wietrze, jest więcej dużych - sześć i żyją w smrodzie teraźniejszości i minionej godziny, dzięki czemu można zobaczyć nieprzerwaną burzę, krótkie, ale- wypełnione życie. W przeciwieństwie do naprzemiennych syków i gwizdów w przedniej zwrotce, tutaj przeważają dźwięczne dźwięki: l-m-r. Tse przenoszą obóz harmonii, dominujące, uduchowione i spokrewnione życie.
Trzecia strofa proponuє diєslova w godzinie iw formie nieoznaczonej. Mów o śmierci, co się zbliża, v'yanennya. Nastrój niepokoju i beznadziejności tworzy różnorodne głuchonieme fonemy. Pozostała część strofy vikonana to błogosławione błogosławieństwo, będzie brzmiało jak zaklęcie, jak ciężki płacz, dopóki nie zawieje wiatr. Mają dużo wigukivów i życia w przyszłej godzinie. W piśmie dźwiękowym występuje nieco przeciągnięty głos – o-o-o-e, jakby w zjednoczeniu z głosem „s” i „t” drażnił gwizd wiatru.
Estetycznie poetyckie credo
Analiza wiersza Tiutczewa „Liść” pozwoliła zrozumieć, że jest to nie mniej niż subtelność tekstów pejzażowych i genialna próba przekształcenia obrazu natury w emocjonalne przeżycia. Przed nami filozoficzna formuła, zgіdno z kakoyu buttya i wieczność tylko po to, by mieć sens, jeśli skóra jest wypełniona shvidkoplennoy, nieznośnym tym drżącym pięknem.
Główny temat poezji Tiutczewa- ludzie i światło, ludzie tej Natury. Zwolennicy Tiutczewa mówią o poecie jako o „spiwaku natury” i śpiewają o oryginalności jego twórczości w tym, że „w jednym filozoficznym naparze z natury Tiutczewa posadzka staje się mocnym fundamentem dla jasności świata”. Ponad tych, jak nazywasz B.Ya. Buchsztab, „w literaturze rosyjskiej przed Tiutczewem, nazwisko autora, w poezji, w której natura odegrała taką rolę. Natura wkracza w poezję Tiutczewa jako główny przedmiot doświadczenia artystycznego.
Świat na vistavi Tiutczewa jest tą samą całością, ale nie złapał „urochistowskiego spokoju”, ale zawsze się zmienia i o tej samej godzinie jest spokojny, aż do wiecznego powtarzania się wszystkich jego zmian. Ci ostatni mówią o „niestosowaniu przemocy” „pasji poety do zjawisk przejściowych w przyrodzie, do wszystkiego, co niesie ze sobą zmianę od siebie, co jest błędem rozumienia „ruh”.
Oryginalność pejzaży Tiutczewa widać wyraźnie w wierszu, stworzonym w rodowej tkance Owstuga w 1846 roku:
Cicha noc, pizny lita,
Jak na niebie gwiazdy są rudiyut,
Zmarszczmy z ich światłem
Nivi gęsto widzi...
ochrypły ruch,
Jak błyszczeć w ciszy nocy
złoty wiatr,
Miesiąc Vibileni...
Analizując ten werset, M. Berkovsky trafnie wspomniał, że wino „przycina Niemców: czerwone - patrz - połysk. Obraz polnej lipowej nocy jest podany na początku, ale w nim jednak ze spokojnym pulsem są fałszywe słowa i smród piętna. Przeszedł do spokojnego dnia życia… Od chłopskiego chleba pracy na polach Tiutczewa do zstąpienia do nieba, aż do księżyca i gwiazd, światło ich win pojawia się w jednym z polami, które widzisz. ... Dla opisu wzięto noc, jeśli życie jest dane sobie i jeśli tylko jeden jest poza domem i można go uhonorować. Noc wisi, a ci, którzy mają wspaniałe życie, - nie potkną się wcale, pójdą w dzień, pójdą i nocą, bez zmiany...”.
І od razu wieczna niespójność natury podlega innemu prawu - wiecznemu powtarzaniu się tych zmian.
Tsikavo, którego Tyutczew wielokrotnie nazywał na prześcieradłach „wrogiem kosmosu”. Z punktu widzenia krajobrazów Fetivsky, krajobrazy jogi nie są tak daleko, na przestrzeni, jak godzina - w przeszłości, dziś, jutro. Śpiewa, obrazowo żyjąc na łonie natury, wiecznie wyobrażając sobie Yogo Yak Lankę, co dzieje się w przeszłości i przyszłości. Wyraźnie widać specyfikę krajobrazów Tiutczewa w werset „Woda źródlana”:
Na polach jest więcej śniegu,
I zaciągnij zasłony, żeby hałasowały.
Biegnij i obudź senny brzeg,
Żyj i lśnij i wyglądaj...
Smród wydaje się być we wszystkich rzeczach:
„Wiosna nadchodzi, nadchodzi wiosna!
Moje młode wiosenne dżiny,
Vaughn powiesił nas do przodu!
Wiosna nadchodzi, wiosna nadchodzi
I spokojne, ciepłe trawiaste dni
Rum'yaniy, jasny okrągły taniec
Pij zabawę po niej!
W tym czasie podany jest cały obraz wiosny - od wczesnego dryfu lodu brzozowego - po ciepłą, wesołą trawę. Wszystko tutaj jest vikonan ruhu i niewiarygodne jest zdominowanie dysword ruhu: biegać, iść, powiesić, pić. Autorka powtarzając w sposób dorozumiany słowa słowa, tworzy tę samą dynamikę obrazu wiosennego życia świata. Widząc promienną odnowę, radosny, świąteczny czas, przynieś nie tylko obraz biegnących posłańców wody, ale obraz „rudowo jasnego okrągłego tańca”.
Często w tym obrazie świata, jakby malował Tiutczew, za właściwym obrazem wyraźnie pojawia się pradawny obraz świata, nieskazitelny obraz natury. Vіchne at tsiomu, vіchnu powtórzenie zjawisk naturalnych - oś scho magaetsya śpiewa, pokaż, że śpiewa:
Jak lukrecja do spania w ogrodzie ciemnej zieleni,
Obejmująca jej noc jest jasna!
Kryzys jabłoni zabitej przez kwiaty,
Jak lukrecja, by świecić złotym księżycem!
Taemnicho, jak pierwszy dzień stworzenia,
Na bezdennym niebie płonie mnóstwo świtów,
Muzyka jest daleko, trochę płaczliwa,
Kluczem do osądu wydaje się być więcej...
Zasłona opadła w świetle dnia,
Strasznie huczało, robotnik zasnął...
Nad śpiącym miastem, jak lis na szczytach,
Rzucając piskliwy dud...
Dźwięki wina, czy ten dudnienie nie mruga?
Chi śmiertelnych myśli, wypełniony snem,
Światło jest bezcielesne, dziwne, ale niewidoczne,
Teraz rój w nocnym chaosie?..
Biorąc pod uwagę jedność dziejów świata, „pierwszy dzień stworzenia”, który dziś obwinia się nie mniej niż to, że obraz „wiecznych” gwiazd, miesiąca, jest kluczem, dominuje nad obrazem świata. Główne przeżycie bohatera lirycznego tłumaczy się tym, że czujemy je w nocnej ciszy z taemnichim „hukiem” – „wypowiadanym” przez taemnimowe myśli ludzi. Spravzhnya, taєmna, przywiązana do codzienności to esencja świata bohatera lirycznego, ukazująca nierozłączność pierwszego fundamentu wszechświata - odwiecznego i wiecznego chaosu - i mitet ludzkich myśli. Należy zauważyć, że opis piękna tej harmonii świata w pierwszej zwrotce jest jak „zasłona” na prawym wersecie Wszechświata – jesteśmy przywiązani do „zasłony” chaosu.
Tyutchevsk rozumіnnya svіtu jest bogaty w to, co wydaje się być bliskie przejawom starożytnych filozofów. A. Biliy bez przemocy nazwał Tiutczewa „archaicznym Grekiem”. Rosjanin śpiewa w swoim różowym świecie, ludziach, przyrodzie „cudownym obrzędem, cudownie bliskim sporów” starożytnym starożytnym filozofom - Talesowi, Anaksymanderowi, Platonowi. Słynny Yogo z 1836 r „Natura nie jest tym, co myślisz” wyraźnie ujawnia kontrowersje związane ze światłem:
Nie to, co myślisz, natura:
Nie zło, nie bezduszne przebranie -
Ma duszę, ma wolność,
Ma kohannya, ma język...
Reprezentując naturę jako pojedynczą, dziką, znamienitą żywą istotę, Tiutczew wydaje się zbliżać starożytnych myślicieli, na przykład do Platona, który nazywa świat swojej całości jednym widzialnym stworzeniem.
Mówiąc ostro przeciwko swoim przeciwnikom, którzy nie rozpoznają natury z życia, Tiutczew tworzy obraz dzikiej, żywej, rozważnej, żywej istoty, aby powiedzieć:
Nie śmierdzi i nie pachnie
Żyj na tym świecie, jak ptak,
Dla nich i sontsі, wiedz, nie oddychaj,
Nie mam życia dla morskiej bryzy.
Obraz natury w tych wersetach jest naprawdę „cudownie bliski” wypowiedziom starożytnych filozofów o bezdechowym świetle (idea Anaksymenesa), wyobrażeniom Heraklita o bezosobowych słońcach, jak starożytny filozof świętujący dzień, szanujący że dzisiaj zajdzie nowe słońce.
Potwierdzając swoją wypowiedź o naturze, Tiutczew mówi o „głosie” natury i niewidzialności ludzi na całym świecie. Ta niespójność ludzkiego „ja” i świata przyrody jest również bliskim odpowiednikiem poety i starożytnych filozofów i gwałtownie wzrosła wśród tych ludzi, którzy nie są zaznajomieni z ich gniewem na przyrodę:
Wymiana przed nimi nie zeszła na duszę,
Wiosna nie zakwitła w ich piersiach,
W ich obecności lisy nie przemówiły,
Nie miałam buli pod gwiazdami!
ja z nieziemskimi słowami,
Falujące rzeki i lisy,
W nocy nie dbałem o nich
Rose ma przyjazną burzę!
Przy wersach Tiutczewa można dodać inne stwierdzenia, które pozwalają nazwać poetę XIX wieku „archaicznym Grekiem”. Podobnie jak Platon, bierze światło jak wspaniały chłód i jednocześnie jak „jedno widzialne stworzenie”, aby zemścić się na wszystkich innych stworzeniach, na tak starożytnym filozofie, który widząc gwiazdy, nazywają je „boskimi i wiecznymi stworzeniami” . Tse vyavlennya rob zrozumilimy obrazy Tyutcheva: „vologі heads zіrok”, „głowa ziemi” - w vіrshі 1828 p. "Letni wieczór":
Już upieczony na słońcu worek
z głowy bydła jego ziemi,
I spokojny wieczór po
Morska bryza zgniła.
Już świeciły gwiazdy światła
Ciężko nad nami
Niebiańska krypta została podniesiona
Z ich vologicznymi głowami.
Należy przy tym podkreślić, że nie tylko natura i ludzie podbili życie w poezji Tiutczewa. Żyj u Tiutczewa - godzina ("Bezsenność", 1829), żyj - śpij (te elementy, które nocą ślizgają się po człowieku), Szaleństwo jest żywe i straszne, obdarzone "głupim powiewem", cholo, "chciwym słuchem" ( "Szaleństwo" ), 1830). Życie, specjalne istotoyu - veletny postan pіznіshe w Rosji w wierszach Tiutczewa.
Spadkobiercy dzieła Tiutczewa już zwracali uwagę na bliskość objawienia o świecie Tiutczewa i Talesa: objawienie o wodzie było pierwszym fundamentem niedopałka. I to prawda: wersety główne, jak Tiutczew, jak starożytni filozofowie, rozpoznają pierwsze elementy świata: ogień, ziemię, wodę, ogień; Ta manifestacja pojawiła się wyraźnie w wersecie „Letniego wieczoru”:
Rzeka jest przerobiona
Płyń między niebem a ziemią,
Piersi oddychają łatwiej i bardziej,
Zvіlnena ze specyfikacją.
lukrecjowy dreszczyk, jak strumin,
Żyłami natury
Yak bi hot nig її
Klucze do wody potrąciły.
Tutaj woda stoi jak perszoelement tyłka, staje się podstawą odwróconego elementu, a na powierzchni „żyje” przyroda i spływa pod ziemią, myjąc „stopy” natury. Widząc żywy potok, strumienie wody niesione przez Tiutczewa, opisujące wszystkie magazyny Cała Ziemia wersetu:
chcę zrobić gniazdo w dolinie,
Ale, widzę godzinę i ja,
Jak życie na górze
Na żywo poitryany strumin<...>
O niedostępnych masach
Podziwiam moje lata, -
Yaki rosi i chill
Dźwięki dobiegają do nas.
Na szczytach Tiutczewa burza księżycowego światła („Znowu stoję nad Newą ...”), trzepotanie ponownie spada („Biza się uspokoiła ... Łatwiej jest oddychać ...”, 1864), leją się senne burze („Cud, jak jest zielono…”, 1854, „O tej porze roku, jak się stanie…”, 1858), spływając w głąb duszy dzień („Cienki i niebiesko-szary smishalis ...”, 1851). Sama metafora buttya tezh maє natury wodnej - tse „klucz życia” („Przed N.”, 1824; „Litniy vechir”, 1828).
Pojawienie się przyrody może poprowadzić tłumy na szczyty Tiutczewa. Słońce zachwyca się spidlobą („Niechętnie i nieśmiało”, 1849), wieczorem goli winorośl („Nieszczęsne łotry ...”, 1850), „w gronie winogron / Vibliskuє krіz krіz zielony gruby”. Wśród metafor Tiutczewa jest to nie mniej niż „głowa gwiazd wologa”, głowa ziemi, żyły stopy natury i umarły oczy Alp („Alpi”). Lazur nieba może się śmiać („Wcześnie w górach”), w południe, jak sen, - dihati („Pivden”, 1829), morze - dihati i chodzić („Jak dobroć, o nocnym morzu ...” , 1865). Światło natury, mój głos, mój własny język jest dostępny dla zrozumienia ludzkiego serca. Jednym z motywów Tiutczewa jest rozmow, rozmowa o przejawach natury między sobą lub z osobą („Tam, pal, tikayuchi ...”, 1835; „Nie ci, co myślisz, natura ...”, 1836; lato nudzi ...”, 1851).
A jednocześnie natura nie jest rzeczą naturalną. Wśród stałych epitetów w wierszach krajobrazowych Tiutczewa znajdują się słowa „czarujące” („Dim”, 1867, taєmnichiy) („Jak lukrecja do spania w ogrodzie ciemnej zieleni ...” i n.). Obym kiedykolwiek przyniósł zjawiska naturalne obdarzone mocą czaklun - Zima Czarodziejki („In the Enchanting Winter ...”, 1852), chaklunka winter („Hrabina O.P. ...”, 1837), pivnich-charivnik („Podziwiałem, stojąc nad Newą...", 1844). Tak więc w jednym z najważniejszych wersetów Tiutczewa Zima Czarodziejek nadaje lasowi baśniowe piękno, zanuryu Yogo w „czarującym śnie”:
Czarująca zima
Zaklęcia, koszt flis -
ja pod śnieżną grzywką,
Niesforny, głupi,
Wspaniałe życie win, które błyszczą.
Kosztuję wina, zaklęcia, -
Nie duch i nie żyje -
Marzenie o zaklęciu,
Całe uwikłanie, wszystkie kajdany
Lekki puchaty lanzug<...>
Z czaklunizmem śpiewa i śpiewa piękno słonecznych letnich dni („Lato 1854”):
Co za lato, co za lato!
Więc to tylko bzdury
I tak, proszę, zostało nam dane
Więc nic z tego, nic z tego?
O sile natury chaklunsku do mówienia i її zdatnіst oczaruj ludzi. Tiutczew pisze o „zauroczeniu” natury, її „zaczarowaniu”, ponadto słowa „zauroczenie” i „zauroczenie” pokazują ich spokojne odczucie: zawołaj, zaczaruj. Staroświeckie słowo „obovnyak” (urok) oznaczało „czar”, miłośnik „czaru”. Natura potrafi czarować, to piękno, jak serce człowieka, dodaje jogi do naturalnego światła, oczarowuje jogę. A więc, mówiąc o „czarującym” lisie, Tiutchev vigukuє:
Jak życie, jak urok,
Cóż za luksusowy, jasny bankiet dla rozsądnych!
To samo słowo oddaje całe piękno nocy Nevi:
Nie ma iskry na błękicie nieba,
Wszystko ucichło w ślepym zaklęciu,
Poza zamyśloną Neva
Staraj się przez miesiąc.
Ale w głębi duszy sama natura jest w stanie przetestować zaklęcie większych sił, dlatego jest obdarzona budowaniem „aby rzucić urok”:
Kryzys jasnego dnia w nocy
Alpi jest mniej zaskoczony;
Martwe oczy
Przeciwstawić się z lodowatą wściekłością.
mam moc zaklęcia,
Aż do nadejścia świtu,
Sen, brudny i mglisty,
Nemov padł na królów!
Ale Skhid to mniej niż aalee,
Zaklęcie zabija koniec -
Pierwsze oświecenie na niebie
Śmierć starszego brata.
Wspaniałe piękno przyrody można postrzegać jako zalew sił czakluńskich: „Nocą jest cicha półksiężyc / Risnobarvni ognie / Zaczarowane noce / Zaczarowane dni”.
Życie świata, natura w poezji Tiutczewa jest uporządkowana jak taєmnichimu chaklunstvo, ignorant w ludziach wielkiej siły. „Gra” to kolejne typowe słowo Tyutczewa w pejzażach jogi. Słowo „grati” zawsze może towarzyszyć opisom Tiutczewa – zjawisk przyrody i ludzi. Przez to „gra” rozumiane jest jako pełnia sił życia, a nie jako działanie (lub „udawanie”). Graє zіrka („Nad Newą”, 1850), przyroda („Płonący śnieg”, 1829), życie („Cicho w jeziorze Strumu ...”, 1866), graє z życiem, a ludzie są młodzi, dziewczyna jest pełna siły („Szary, przesuń się nad tobą...”, 1861). Graє - ponury (dla siebie, ymovіrno, na widok wersetu Tiutczewa):
Uwielbiam burzę na kolbie trawy,
Jeśli wiosna pierwsza ponura,
Jak grać i grać,
Jęki na czarnym niebie.
Uzupełnij młodzież gurkit,
Oś deski wietrzyła, pił do latania,
Perły deski zawisły,
Pozłacałem nitki.
C spłoń, by żyć potik spritny,
Lis nie ma ptasiego gamira,
I odgłos lisa i odgłos ognia.
Wszyscy radośnie odbijają się echem w grzmotach.
Powiesz: wiatrak Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Wrzący kielich z nieba,
Smіyuchis rzuca na ziemię.
W tym wersecie „gra” jest centralnym obrazem: grają siły niebieskie, słońce jest ponure, fajnie jest powtarzać ptaki i klucz Girsky. A cały blask sił ziemskich i niebiańskich jest dziedzictwem bogini Gebi, bogini wiecznej młodości. Charakterystyczne jest to, że we wczesnym wydaniu litery „gri”: robimy mniej wesołe „gurkotiv”, chcąc zobaczyć więcej życia, więcej sił natury, po rozłączeniu śpiewamy i śpiewamy przy kolbowej wersji tekstu:
Uwielbiam burzę na kolbie trawy,
Jak zabawny wiosenny makijaż
Krawędź do krawędzi
Jęki na czarnym niebie.
Ale ostateczność, integralność tego obrazu wiosennego zrywu sił daje obraz „gri”, który łączy w jedną całość światło ziemi i nieba, naturalne i boskie.
Rosnąca przyroda jest motywem, który jest tym samym, co fundamenty manifestującej się natury żywej przyrody. Ale, co ważne, „gra” oznacza moc przekraczającą największą siłę. Antyteza „grі” natury, wszystkie siły życia są „snem” - mocą większego prymitywnego świata. Chwała płonie i niebo - śpij ziemi:
Już najwyższy czas
Strzelaj prostymi liniami, -
paliłem górę
Z twoimi czarnymi lasami.
<...>Mam godzinę jak napіvsonny
Nasze duchowe światło, pocieszenie sił,
Pozbądź się jej zapachu,
Odpocznę w południowych ciemnościach, -
Biada, jak bogowie są blisko,
Nad obskurną ziemią
Wiszące na wzgórzach
Z czarnego nieba ognia.
Następcy dzieła Tiutczewa posłusznie go wyznaczyli, śpiewa on wielokrotnie malowaną burzę z piorunami. Być może tym, którzy mają burzę w tym obozie naturalnego życia, jeśli widać, że „życia jest za dużo” („W dusznym powietrzu, w ruchu…”). Tiutcheva szczególnie lubi - aw życiu natury iw życiu człowieka widzisz dużo tyłka, jeśli życie jest pełne nałogów i ognia, półmroku. Dla samego Tyutczewa idealny powód do spivvіdnositsya z gór. Ale w lirycznej poezji Tyutczewa burza nie nadchodzi jak gra bogów i żywiołów, ale jak przebudzenie demonicznych sił natury:
Niebo jest takie ponure w nocy
Zachmurzenie z boków.
To nie groźba i nie myśl
To jest mlyavy, pozbawiony radości sen.
Niektóre płomienie ognia,
Płonąca czerń,
Jak głuche demony,
Poprowadź między sobą Rozmovu.
To nie vipadkovo na tym świecie nie ma obrazów natury, które są szare i ryczące bogowie. Burza jest porównywana do jej antytezy - snu, mlyavy, bez radia. Tak bezboleśnie sama natura śpiewa swój głos: burza - śmierć głuchoniemych demonów - oznaki ognia i dźwięcznej ciszy.
Tyutczew, podobnie jak starożytny filozof, szanuje Worożniechę i Ljubow jako główne elementy buttya. Największymi atutami są najwięksi wróżbici ludzi. A między sobą przejawy natury perebuvayut u oczywistych i nawiedzających wróżbitów. Światowe rozumowanie Tiutczewa można przekazać za pomoc jodze i wyobrażeniom: śpiewa pragmatyczny show „na razie, na dzień, śmiertelnie zły na ten śmiertelny pojedynek” wszystkich sił tyłka. Zima i wiosna ostrzegają między sobą („Zima nie bez powodu jest zła ...”), zahіd, że skhіd. Ale kiedyś smród jest nierozłączny, smród jest częścią jednej całości:
Cud, jak zapalił się zahіd
zmieniłem wieczorową zasłonę,
Dziecko przyciemnione, ubrane
Zimno, niebiesko-szary!
Jakie czarownice śmierdzą między sobą?
Słońce Chi nie jest dla nich samotne
ja niezniszczalny środek
Dilyachi, dlaczego ich nie dostaniesz?
Vorozhnecha nie patrzy na jedność buttya, zły Yogo: Słońce zjednoczyło świat, piękno świata może być dzherelom - Miłość:
Świeć słońce, prowadź do blasku,
Dla wszystkich uśmiech, życie dla wszystkich,
Drzewa promieniują trzy,
Pływanie na niebieskim niebie.
Drzewa śpiewają, lśnią wody,
Miłość się rozwinie,
ja światło, trzepoczące światło natury s,
Za dużo życia w pohukiwania<...>
W wersecie tym wyraźnie uwidoczniła się jedna z osobliwości pejzaży Tiutczewa: stałymi słowami, jak w opisie natury, zaczynają „świecić” i „błyszczeć”. Słowa Tiutczewa niosą w sobie szczególny sens próżności: smród utrwala ideę jedności - gniew, gniew, napędzają to światło, naturę, ten sen, naturalne zjawisko skóry, ten sen:
Cały dzień, jak ślimak, słońce grzeje,
Drzewa lśnią sprężystością,
І poіtrya lagidnoy khvileya,
Їx pisnіst stara plakaє.
I tam, w urochistowskim spokoju,
Vikrit z rany,
Góra Syaj Biła,
Jak nieziemski sekret.
Ten sam sens i to samo idealne znaczenie zemsty i epitet „nalot” jest równoznaczny z tym samym „ogniem”. Smród oznacza absolut ziemi i nieba, słońce tej ziemskiej natury.
Virazno vіdchuvayuchi natura jakby odvіchnu, żyję siłą, Tyutchev pragne zazirnutu dla prihova її zavіsu. Skóra to naturalne zjawisko, które ujawnia esencję życia:
Nie schłodzone jak plamka,
Nich lipneva świeciła ...
ja nad ciemną ziemią
Niebo poza burzą
Wszystko w bliskavitsy tremtilo...
Jakoś ciężki
Wznieś się ponad ziemię
Krіz vtіkachi bliskovitsі
Ser grіznі zіnitsi
Zapalone na chwilę...
Zvertayuchis do AA Fet, Tyutchev, pisząc w 1862 r.: „Wielki Matir'yu kokhany, / Sto razy zazdrosny o twoją część - / Wielokrotnie pod widoczną skorupą / To samo її poklepał ...”. Ale dla mnie najbardziej kompletny świat został zdominowany przez budowanie "buffu" Wielkiej Matki - Natury, її taєmnu esencji pod widoczną powłoką.
Ta niewidzialna siła, która stoi za naturalną manifestacją skóry, można nazwać Chaosem. Podobnie jak starożytni Grecy, Tyutchev uprawia jogę, kiedy żyję istotu. Tse to pershoosnova buttya, która prihovuєtsya w życiu codziennym z cieńszym skrętem i budzi się w nocy i w hańbie w naturze tego ludu. Ale sam Tiutczew nie poetyzuje Chaosu, ideał lekkiej aranżacji win ma być realizowany z innymi rozumieniami – „bud”, tobto. z harmonią:
Spivuchast є w morskich wiatrach,
Harmonia wśród super dziewczyn żywiołów,
Naciągam muzyczne shurkhit
Przesyłaj strumieniowo w skomplikowanych konturach.
Nierozerwalna harmonia ze wszystkim,
Współbrzmienie poza naturą<...>
Samo pojawienie się tej „harmonii” w życiu człowieka – „złośliwej trzciny” i woła na głos myśli poety. Nazivayuchy ludzie „myslyachim line” śpiewają podkreslyuє, że її kontrowersje z natury, należące do їy i vodno yogo yogo mіsce w pobliżu świata przyrody:
Mniej naszej podstawowej wolności
Jesteśmy świadomi niezgody z nią.
Zvidki, jak rozbija się wino?
I dlaczego piekielne chori
Dusza nie śpi tak samo jak morze,
І narіkaє mislyach trzcina.
Obrazy „muzyczne” (śpiew, chór, muzyczna szarada, śpiew) oddają istotę tajemnego życia świata. Natura jest nie tylko żywa, dzika, znajoma, taka sama, ale wewnętrznie harmonijna. Skóra jest zjawiskiem naturalnym, jakby podlegała tym samym prawom wszystkich, tej samej harmonii, jednej melodii.
Prote Tiutchev poetyzuje i niszczy „wieczną harmonię”, ponieważ „duch życia i wolności”, „duch życia i wolności”, „duch życia” są wpajane w „suvori rangę” natury. Opisując „nebuwalną wiosnę” – przełom, inwazję lata, gorące słońce jesiennego świata, Tyutczew pisze:
Nache suvori ranga natury
Straciłem moje prawa
Wolność do ducha życia,
Inspirująca miłość.
Nemov, niezniszczalny povik,
Bulo zniszczył wieczną drogę
kokhanoi ta kokhanoi
Ludzka dusza.
Wśród postiynyh obrazów, vikoristovuvannyh śpiewa w opisach zjawisk naturalnych Yogo, można nazwać „uśmiechem”. Śmiech dla poety staje się maksymalną intensywnością życia - ludzi i natury. Uśmiech, jak svіdomіst, to oznaki życia, dusze w naturze:
Do kogo opóźniony syavi,
Czyje niebo jest niebieskie
Є uśmiech, є svіdomіst,
Є odbiór spіvchutlivy.
Oznacza to, że Tiutczew z reguły nie powinien pokazywać światła w dwóch momentach swojego życia. W umyśle można rozpoznać „uśmiech schwytania” i „uśmiech wygnania”: uśmiech natury w momencie nadmiaru sił, uśmiech natury wygnanej, uśmiech przebaczenia.
Śmiejąca się natura i є spravzhnyu suttyu natura. Następcy wskazują, że w liryce Tiutczewa można poznać różne obrazy świata: świat harmonii, przeniknięty słońcem, świat umarłych, schwytanych, świat brudnych, hałaśliwych, w których budzi się chaos. Ale bądźmy bardziej precyzyjni i ostrożniejsi: Tyutchev pragne wyobraża sobie świat w chwili jogina. Takie wspaniałe chwile є rozkvit i v'yanennya - narodzhennya, vіdrodzhennya światło wiosny i jesieni v'yanennya. I to i inne światło „zaklęcia” vikonana: snemoga, potem natura – temat poezji Tyutczewa jest tak niewątpliwy, jak wiosenne odrodzenie. Ale, ważny szczegół, Tyutchev, pragnuchi przekazują urok natury, mówią o її chichot - triumfalnie zmęczony, pożegnanie:
Podziwiam z udziałem psot,
Jeśli przedzierając się przez ciemność,
Raptom na drzewach posyatkovanih,
Odłóżmy stare liście,
Bliskavka bryza promem!
Yak v'yane słodkie!
Yaka piękno w nowym dla nas,
Gdyby to kwitło i żyło tak bardzo,
Teraz, tak niemiecki i chorowity,
Co do reszty, uśmiechnij się ponownie!
Takie jest znaczenie dla Tyutczewa i budowania płaczącej natury. Slozi jest dla Tiutczewa takim znakiem dobrego życia, jak śmiech:
ja święta separacja
Z łaską czystych łez
Przed nami to było jak sekret
zawołałem w wąsach.
; Większa liczba virshivów, którzy oddali chwałę Yogo, została poinstruowana w Puszkinie Sochasniki w latach 1836–1838, ale pierwszy krytyczny komentarz do poezji jogi miał miejsce do 1850 r., kiedy Niekrasow „przekręcił” ją i szybko stało się jasne, że Tiutczew był wybitnym śpiewakiem. Uznanie przyszło niedługo przed nim, jakby stało się zniknięciem jakiegokolwiek zainteresowania poezją, i mniej niż dejakowie skłonili Tiutczewa na wieki, jeśli postawili go na nowo na tarczy Sołowjowa i tej symboliki. Dzisiejsze wina są bez zastrzeżeń uznawane za jednego z trzech największych rosyjskich poetów i najwyraźniej więcej czytelników umieszcza Yogo, a nie Lermontowa, w innym miejscu po Puszkinie.
Portret Fiodora Iwanowicza Tiutczewa (1803 - 1873). Artysta S. Oleksandrivsky, 1876
W językoznawstwie Tiutczew jest zjawiskiem bliznowatym. W życiu prywatnym i urzędowym mniej mówiłem i pisałem po francusku. Wszystkie karty, wszystkie statuty polityczne zostały napisane moimi własnymi słowami, a na nowym padli wszyscy znani goście. Ani pierwszy, ani przyjaciel zespołu Yogo - obcokrajowcy - nie mówili po rosyjsku. Oczywiście moja rosyjska kopalnia była mniej koryptowana przez poezję. Z drugiej strony, deyakі yogo francuski vіrshi - zdebіl drіbnichki nie daję manifestu temu, co za wielki poeta vin rosyjskiego.
Fedir Iwanowicz Tiutczew. Film wideo
Styl Tiutczewa jest archaiczny, niższy styl Puszkina i Żukowskiego, a śmietanka zwolennika jogi Raicha, jedynych rosyjskich poetów, jakby wstrzyknęli nowego, - to klasyka XVIII wieku Derzhavin i Lomonosov , którego oratorski szturm łatwo rozpoznają Bagatioh Tiutchevsky. Dojrzałość stylu jogi osiągnęła wcześnie, a nawet wcześniejsze prace, opublikowane w 1829 roku, ujawniają główne rysunki jogi. Mniej więcej w tej godzinie poezji Tyutczewa jest jedna całość (jest kilka wierszy politycznych i wierzchołków navit, jakby stały w „pozostałej misce”) i można przyjrzeć się postawie dowolnych okresów chronologicznych. Najkrótsze wersety jogi powstały w latach 1830-1840. .
Poezja Tiutczewa jest metafizyczna i będzie trwać panteistyczny rozumіnі omnisvіtu. Filozofia Tiutczewa, niczym skórny poeta-metafizyk, nie może być przyjęta w formie formy poetyckiej bez pozostawienia jakiegoś sensu. Ale możesz powiedzieć trochę o smutku її risi. Vaughn jest głęboko pesymistyczny i dualistyczny – co sugeruje, że inspiruje Zoroastrianizm i Manicheizm. Dla Tiutczewa istnieją dwa światy – Chaos i Kosmos. Kosmos to żywy organizm Natury, pulsujący indywidualnością, ale jego rzeczywistość jest drugorzędna i mniej znacząca, równa Chaosowi - realnej rzeczywistości, w której Kosmos nie jest już światłem, vipadkovską iskrą uporządkowanego piękna. Ta dualistyczna filozofia jest jasno sformułowana, jak dla majsterkowiczów, dla jogi Dzień i noc ».
Tiutczew. Dzień i noc
W kontraście z Kosmosem i Chaosem, symbolizowanym przez Dni i Noce, - Główny temat poezji Tiutczewa. Ale Kosmos, rozrastający się wszechświat, pragnący żyć w łonie Chaosu i Niemca, jest postrzegany jako największy i największy znak małości i słabości indywidualnej lekkości. Tematem tym jest poznanie własnego retorycznie viraz (zdecydowanie przepowiada słynną suwerenną parafrazę psalmu 82) w cudownym wersecie, który zaczyna się od słów: „ Nie to, co myślisz, natura ...”. (1836). To jedno z najpiękniejszych i najkrótszych kazań wśród wersetów, jakie kiedykolwiek napisano. Inaczej wyraża się w bogatych „fragmentach o naturze”. Większość z nich jest raczej krótka, trzy lub więcej niż osiem lub dwanaście wersów. Jeden z tych, którzy znaleźli Włoska willa(1838), piękna w swoim opuszczeniu przez ludzi, podwojona w ludziach przez Naturę - i zaniepokojona nowymi wtargnięciami ludzi:
…ja w_yshli… wszystko było takie spokojne!
Więc wszystko wydaje się spokojne i ciemne!
Fontanna dzyurchav ... Neruhomo i sznurek
Cyprys Susidsky podziwiający okno.
Raptom all zniyakovilo: konwulsyjne drżenie
Biegliśmy po krzakach cyprysów;
Fontanna Zamkowa - i cudowny belkit,
Sen Nebi krіz, niewyraźnie szepczący.
Co tam kolego? Chi złe życie nie jest bez powodu,
Te życia - przepraszam! - Co w nas płynęło,
Te złe życia, z buntowniczym upałem,
Czy przekroczyłeś próg?
Dwa elementy stylu Tiutczewa, retoryczny i klasyczny z jednej strony, a romantyczno-pomysłowy z drugiej, przemieszane w różnych wersach w różnych proporcjach. Czasem romantyczny, pełen odważnych jasnowidzów, odbierających mi wolną wolę. Więc wydaje się, że cudowne virshi Śpij na morzu(1836), z których żaden nie jest porównywalny z dzikim pięknem rosyjskiej kopalni, podobny do najbogatszych wierzchołków Coleridge bogactwem i czystością romantycznej bachennii. Ale tu powiem o dokładności chimerycznych i porywczych obrazów zgadujących o klasycznej szkole, przez którą przeszedł Tyutczew.
W innych wersetach klasyczny, oratorski, retoryczny element zostaje odświeżony, jak się domyśla Nie to, co myślisz, natura i w najbardziej znanym, być może, s usikh Silentium(1833), jakby zaczynał od słów:
Movchi, jak ta ta
І własne myśli i myśli;
i w tym słynny wiersz:
Dumka promował bzdury.
W takich wersach romantyczny kawaler jest mniej bogaty i poblask takiego języka i artystycznego malarstwa dźwiękowego. Liryka miłosna Tiutczewa z epoki związku z Denisjewem jest sama w sobie tak piękna, jak niektóre wersety filozoficzne i wiersze o przyrodzie, ale jest w niej więcej ostrości i pasji. Tse naiglybsha, naytonsha i tragiczna poezja miłosna mojej rosyjskiej kopalni. Główny motyw jest boleśnie współczujący kobiecie, ponieważ najważniejsza miłość została wypełniona nową. Vershi, napisany po jego śmierci, prosty i prosty, poniżej wszystkich napisanych przez niego wcześniej. Wszystkie krzyki ściskania i ryku przy całej poetyckiej prostocie.
Poezja polityczna Tiutczewa polega na tym, że її vіrshi „na skraju”, co stanowi blisko połowę wybranych dzieł, ze względu na niższą połowę dla drugiej. Smród nie zdradzał świątyń geniusza jogi, ale lśniące przebłyski poetyckiej czerwieni i podłogi z przebłyskami poetyckiej godności. Wczesne wydarzenia o zdobyciu Warszawy dla szlachty i zwijaniu politycznej wrażliwości z Puszkinem Napoleon i virsh Na nowym 1855 r_k czyta się jak pojazd silnikowy, który jest wspaniałym proroctwem. Większa liczba nowych wierszy politycznych (od 1848 r.) była w duchu nacjonalistyczna i konserwatywna, bogata (zwłaszcza po 1863 r., kiedy Tiutczew zaczął pisać więcej, wcześniej niżej), a publicystyka przestała być oprawiona. Ale navit tsia niegrzeczna ideologia nie zmusiła cię do stworzenia takiego arcydzieła jak Po przybyciu arcyksięcia Austrii na pogrzeb Mikołaja I- Jestem błogo liryczną inwektywą, jęczącymi wersami, upojona burzami.
Tiutczew słynął z ciepła, tego, że jogę nazywano francuską w epigramatach i rzadko wchodził we własne ciepło z mistycyzmu rosyjskiego świata. Ale vin pozostawił kilka arcydzieł napisanych w poważniejszym nastroju, jak na przykład cały werset o nabożeństwie luterańskim (1834):
Kocham kult luterański,
Rytuał jest surowy, pełen szacunku i prosty -
Te nagie ściany, ta świątynia jest pusta
Oświeciła mnie wysoka vchennya.
Chi nie bachite? Po zejściu z drogi,
Przywróć swój test wiary:
Nie przekroczyła jeszcze progu,
Ale budinok її pusty i wart gola.
Nie przekroczyła jeszcze progu,
Drzwi nie zostały jeszcze za nią zamknięte...
Ale nadeszła godzina, przedzierając się ... Módl się do Boga,
Wstań i módl się teraz.
Teksty Fiodora Iwanowicza Tiutczewa są słusznie nazywane przez literaturoznawców poezją uczuć. W swoich kreacjach śpiewa podstępnie żartując - i wiedz! - Sposoby wyrażania się, aby go zrozumieć w różnych sytuacjach, doświadczeniach i nastrojach. Ze wszystkimi wadami geniuszu, nad duszą, wyłapuję zmienność przejawów i oryginalność ruchów ich emocji. Wiersze Tiutczewa inspirowane są patosem, twórczymi sercami, rozpalonymi smołami myśli i podobnych namiętności. Pasja, którą opisuje poeta, to uduszenie, cierpienie, miłość, która wpadła w „śmiertelny pojedynek”. Drugi pidkhid jest nie do przyjęcia dla Tiutczewa.
Jak filozof wina, zohvalu próbował rozwiązać zagadki światła dziennego, nie zimne i suche wnioski, ale lepką artystyczną interpretację. Artystyczny rozwój problemów filozoficznych tworzony był zawsze dla poety, aż do zrozumienia dwóch przeciwstawnych sobie światów - mikrokosmosu i makrokosmosu, ludzkiego ja i natury. Nie dziw się różnicy między światami („mikro” i „makro”), obrażając świat bez granic: „Wszystko jest we mnie, a ja w wąsach”. Taki liryczny nastrój, który pomógł poecie śpiewać prostymi, ale jednocześnie dokładnymi i szczerymi słowami, mówi o rodzimej naturze przez pryzmat duchowego światła człowieka. Na szczytach Tiutczewa dostrzega się przezroczystość po „pierwszej jesieni”, czuć grzmot w pierwszej wiosennej burzy, świeci na pajęczynie „perłowym drewnie”. Qi farbi, dźwięki tego obrazu są chitachevy w kreacjach „Najpierw wczesną jesienią…”, „Liście”, „Wiosenna woda”, „Wiosenna burza”. Dzwonienie, wesołość i dziki triumf towarzyszą Tiutczewowi wraz z nadejściem wiosny („Zima nie bez powodu jest zła…”). Materiał ze strony
L. N. Tołstoj, oddając szacunek tym, którzy śpiewają najczęściej, nie uzupełnia opisu takiego obrazu, dając czytelnikowi możliwość zobaczenia czytelnika w domu i zrobienia wszystkiego innego. Poezja Tyutczewa to nieprzerwany dialog z czytelnikiem, wezwanie do myślenia. Znakomity towarzysz Tiutczewa A. A. Fet, oceniając znaczenie poezji jogi, powiedział o najnowszym zbiorze wierszy (1854), że księga „tomy najtrudniejszych” jest skromna, jeśli chodzi o obowiązkowy charakter.
Bagato, któremu bula była dedykowana tym kokhannya, budząca wszystkie namiętności, które zrodziły się w szczególnym życiu samego poety. Aż do ostatniego okresu twórczości słychać werset „Powiem ci”, który słusznie wchodzi do skarbca liryki miłości skarbu. Instrukcje do życia Tyutczew napisał jogę na schili rokiv (w mieście jest 67 lat), 26 lip 1870 w Karlsbadzie.
Versh, kreacje pod wrogiem w oczach poety, z wielką miłością poetki, „młodej wróżki” Amalii Lerchenfeld, opisuje małych ludzi, jakby ponownie uderzyła ich szczęśliwa przeszłość. Adresat został zaszyfrowany inicjałami „K.B.”
W romantycznym wierszu śpiewa te same stare i elegijne intonacje. Z elegią vіrsh rіdnit wizerunek lirycznego bohatera, sooyu - duchowe problemy twórcy i aktywny dobór wysokiego słownictwa książkowego ( "dreszcz", „powiat”). Chotyrokhstopny iamb z pirrikhієm nadaje wersecie cudowną melodię. Tyutchev vikoristovu crossover rimuvannya, cherguyuchi zhіnoch (1. i 3. rzędy) i cholovіch (2. i 4. rzędy) rimi.
Na małą, niejasną kreację, napisaną w formie lirycznej urovki, śpiewa tworząc podwójną część kompozycja. W pierwszej części Tiutczewa, aby opowiedzieć o tych, którzy po niepowstrzymanych sercach złamali lody w moim sercu, a moje serce zatonęło w całkowicie pięknym świecie szczęścia, „pod złotą godziną”. Wiersz "Domyśliłem się złotej godziny" vіdsilaє do wczesnego wiersza poety „Pamiętam złotą godzinę”(1836), również poświęcony Amalii.
W innej zwrotce znajduje się opis natury kurtyny, która jest podobna do młodości ludu. Tyutczew sprzeciwia się jesiennemu (svіy vіk) zawieszeniu (młodzież). Jak wiosna budząca naturę z zimowego snu i miłość budzącą poetę do życia, przypominającą o jego energii i życiu pełnym miłości. Od zustrichchu z kokhaną do poety przychodzi wiosna, która ożywia duszę.
Obraz natchnionego poety Kokhanoi jest niejasny, rozmitiy w wersecie. To mniej niż trochę zakrztusił się, że podiaki, które przenikają cały Twer, są złapane.
Vіrsh vіdrіznyає bogata organizacja dźwięku, skłoniona przez kontrast. Vykoristovuvaniy w zmianach twórczości (s-s, d-t, b-p) i asonansie (o, a, e) przekazują subtelne ruhi i łzę ludzkiej duszy, obejmując całą czułość, duchowy podziw i głębię poety.
Rytmiczne pauzy i plamki wypełniają przestrzeń dla niewyśpiewanych, nadając wersowi szczególnej intymności. Tvіr vіrіznyayut typowe dla Tyutczewa bogactwo poetyckich intonacji i emocjonalnego słownictwa zabarvlennya. Niezależnie od obecności słów, zabarvleny w sumie tonów (późną jesienią, w czujnym, zapomnianym), w wersecie „Powiem ci” niższe, emocjonalnie przekazane słownictwo ( urok, mile, zahoplenny).
Tvіr liczba stylistycznych postaci, które szwy. Śpiewa wiktoriańską anaforę ( Nie ma jednego ..//Tu jest życie ..., Ja to są ... // Ja jestem tamte ...), powtarzam, antyteza „wiosna-jesień”, równoległość, stopniowanie ( buvayut dni, buvaye rok).
Liryczne światło Tiutczewa jest całkowicie bogate: metafory ( „wszystko owinięte”, „Serce tak się rozgrzało”), epitety ( „Serce Widzhilo”, „Separacja Vikovej”), separacja ( "tu życie przemówiło ponownie", „wszystko w sercu ożyło”), aby nadać wersowi szczególny wyraz artystyczny. Tyutchev maisterno z_stavlyaє svіt prirodskoi ї svіt cheloveskoї ї і і, inspirujące życie pokazowe wąsów.
Pomóż dać inspirację, że nadzieja, a miłość ożywia uczucie „znowu życia”. Całkowicie czysty i szeroki wiersz Tiutczewa do przyniesienia: nieważne jak długo, ta dusza nie starzeje się w ludzkim sercu. Wielka i wieczna moc miłości ożywia człowieka: „Życie znów przemówiło” A to oznacza, że życie będzie trwać dalej.
- Analiza wersetu F.I. Tiutczew „Silentium!”
- „Jesienny wieczór”, analiza wiersza Tiutczewa
- „Wiosenna burza z piorunami”, analiza Tiutczewa
